'A Gaiola das Loucas' volta em janeiro no Teatro Bradesco

Da Redação

Depois do sucesso da temporada paulista, o musical "A Gaiola das Loucas" volta ao Teatro Bradesco, em São Paulo, no dia 06 de janeiro de 2011. A mega produção, com versão brasileira e direção de Miguel Falabella, que encabeça o elenco de estrelas, juntamente com Diogo Vilela, é inspirada no musical concebido na Broadway, em 1983, por Harvey Fierstein (texto) e Jerry Hermann (músicas).

O cenário é grandioso. São mais de 40 trocas, de 300 figurinos e 100 perucas. Segundo a produção, durante o espetáculo, acontecem 350 mudanças de luzes e cinco painéis de leds são responsáveis pelo colorido especial do cenário. O palco foi especialmente remodelado para receber os números de dança e da orquestra, formada por 14 músicos.

Uma infinidade de surpresas torna essa montagem uma das mais ousadas, criativas e inusitadas dos últimos anos. Vinte e cinco atores e bailarinos foram selecionados entre mais de 1.000 candidatos de diversas localidades do Brasil.

Serviço: "A Gaiola das Loucas"
com Miguel Falabella, Diogo Vilela e grande elenco.
Quintas e sábados às 21h, sextas às 21h30 e domingos às 19h.
Teatro Bradesco - Bourbon Shopping São Paulo – Rua Turiassu, 2.100, 3º piso. - Tel. (11) 4003-1212.
Ingressos: de R$ 20,00 a R$ 170,00.
Não recomendável para menores de 12 anos.

'Mulheres Alteradas' em nova temporada com Adriane Galisteu e Daniel Del Sarto

Da Redação

As atrizes Luiza Tomé e Mel Lisboa, a partir de 7 de janeiro, dividem o palco do Teatro Procópio Ferreira com Adriane Galisteu na comédia "Mulheres Alteradas". O ator Daniel Del Sarto também entra no elenco, fazendo parte dessa imensa e divertida atmosfera feminina, composta por três amigas para lá de cativantes e engraçadas.

Elas representam as figuras femininas, que em geral não possuem nomes, da quadrinista argentina Maitena. Essas personagens espelham características de uma mulher universal, cujos assuntos preferidos são corpo, moda, homens, amores, família, filhos, trabalho.

Porém, na adaptação brasileira, elas ganham nomes e personalidades. Lisa (Adriane Galisteu) é separada do marido, mãe de um único filho, inteligente, com preocupações fúteis, porém, em crise por causa de um nódulo que apareceu em um dos seios. Alice (Mel Lisboa) é uma mulher rica, solteira, vive no "mundo da lua", mas não desiste de encontrar o seu grande amor. Por última, Norma (Luiza Tomé), uma executiva pragmática, casada, com dois filhos e, agora, se depara com uma terceira gravidez. A personagem também marca a volta de Luiza Tomé ao teatro, depois de 12 anos.

Já Daniel Del Sarto incorpora vários personagens masculinos sem nomes definidos e repletos de personalidade, os quais prometem criar uma identificação imediata com os homens presentes na plateia.

No palco, além dos atores, a peça "Mulheres Alteradas" conta com a "Banda Alteradas": um trio feminino de musicistas que executa canções instrumentais, ao vivo, compostas com exclusividade para a montagem.

Serviço: "Mulheres Alteradas"
com Luiza Tomé, Mel Lisboa, Adriane Galisteu e Daniel Del Sarto.
Sextas e sábados às 21h30 e domingos às 19h.
Teatro Procópio Ferreira - Rua Augusta, 2823, Cerqueira César. - Tel. (11) 3083-4475.
Ingressos: de R$ 50,00 a R$ 70,00.
Não recomendável para menores de 12 anos.

O universo do teatro chega ao cinema com o projeto 'Por trás da cena'

Guilherme Udo
Editor de Teatro

Dois documentários dirigidos por Daniel Chaia, acompanhados de material educativo, fazem parte do projeto "Por trás da cena", que é patrocinado pelo programa Petrobras Cultural. O material estará disponível para consulta em escolas públicas e Universidades.

O objetivo principal é motivar professores e alunos a estudarem os bastidores da produção teatral, no caso o figurino e o processo de criação de uma peça, através dos dois filmes especialmente realizados para o projeto.

“O Avesso do Figurino” é um curta-metragem que traz o olhar do figurinista ao fazer suas escolhas visuais e estéticas na criação de seus figurinos. O documentário mostra também como acontece a criação e produção de figurinos.

Já “Rastros de Processo Colaborativo” evidencia o trabalho de construção da encenação contemporânea com depoimentos de atores e diretores que contribuem com a criação de uma peça.

Ambos os curtas apresentam profissionais renomados dando seus depoimentos e abrindo seus processos criativos, contribuindo para que o espectador compreendar o "pensar e fazer teatro" no Brasil atual. Com linguagem simples e objetiva, o material impresso complementa as informações do vídeo e ainda traz leituras complementares.

O projeto beneficia tanto os estudantes e profissionais de teatro, trazendo material de pesquisa, como o público em geral e curiosos que podem conhecer um pouco mais sobre este universo mágico do teatro.

Logo após seu lançamento, o material estará disponível para consultas de professores e alunos em escolas públicas da rede estadual de São Paulo, CENP, CRE Mário Covas e em bibliotecas das Universidades de todo o Brasil.

Curtas-metragens do projeto "Por trás da cena":

O Avesso do Figurino
Brasil, cor, 2010, 17min

Sinopse: Documentário que apresenta o fazer dos trajes de cena, mostrando como acontecem as escolhas visuais e estéticas pensadas por dois artistas da criação da linguagem de figurino: Fabio Namatame e Claudia Schapira, com seus depoimento e imagens de espetáculos. A recuperação do acervo de figurino do Teatro Municipal de São Paulo e sua transferência para a Central de Produção Chico Giacchieri, com comentários de Fausto Viana, professor da ECA/USP, revelam imagens da memória e preservação de figurinos produzidos para o gênero Ópera.

Rastros de Processo Colaborativo
Brasil, cor, 2010, 18min

Sinopse: Documentário que apresenta o percurso de criação compartilhada do processo colaborativo na encenação contemporânea, a partir do depoimento de Izabel Teixeira e Cibele Forjaz, do espetáculo [Rainha (s)] - duas atrizes em busca de um coração; atores e direção do espetáculo Kastelo, do grupo Teatro da Vertigem e seu diretor Antonio Araujo. O aqui-e-agora do processo colaborativo é revelado em imagens na sala de ensaio, aproximando o espectador desse modo de criação cênica.

'Aladdin - O Musical' no Teatro Bradesco

Guilherme Udo
Editor de Teatro

No fim de semana passado, entrou em cartaz, no Teatro Bradesco, o musical "Aladdin". A história conhecida por muitos chega aos palcos em uma grande produção para divertir crianças e adultos e tem curta temporada, aos sábados e domingos à tarde, até 19 de dezembro.

Em cena, um elenco de 20 pessoas que não deixa a dever para nenhum musical adulto. Tudo começa com a Sherazade contando uma de suas histórias para o Rei da Pérsia, tentando evitar que ele a sacrifique. Assim, somos levados a um mundo de magia, com um esperto Aladdin, defendido com garra por Igor Miranda, e seus amigos.

O começo pode ser um pouco arrastado, mas quando entramos no clima, somos surpreendidos por números musicais animados, bem coreografados e com trocas de cenários que enchem os olhos das crianças. Efeitos especiais como o famoso vôo de Aladdin com sua amada Jasmine no tapete também animam a plateia.

Existem alguns problemas? Sim! O texto pode se mostrar complicado para os pequenos e caricato demais para os adultos. Mas a montagem não deixa de ser uma ótima opção de diversão neste final de ano para as famílias.

O destaque fica para a encantadora expressão corporal de Elber Marques, o Abu, e o domínio de Carlos Sanmartin que diverte a todos com o seu Gênio da Lâmpada e ganha grande destaque em cena.

Serviço: "Alladin - O Musical"
com Igor Miranda, Vivian de Albuquerque, Carlos Sanmartin e grande elenco.
Sábados às 17h e domingos às 15h.
Teatro Bradesco - Bourbon Shopping São Paulo – Rua Turiassu, 2.100, 3º piso, Pompéia. - Tel. (11) 4003-1212.
Ingressos: de R$ 20,00 a R$ 80,00 (meia entrada para beneficiários por lei).
Livre.

"O Quebra Nozes" no Teatro Alfa

Da Redação

A Cisne Negro Cia. de Dança - que comemora 33 anos de existência, com sucesso de público e de crítica em todo o Brasil e exterior, com direção artística de Hulda Bittencourt - realizará mais uma vez a produção do espetáculo "O Quebra-Nozes". Em sua 27ª edição, a tradicional obra natalina, com a maravilhosa música de Tchaikovsky, será apresentada no Teatro Alfa, no período de 09 a 19 de dezembro.

Neste ano além do elenco fixo da Cisne Negro Cia. de Dança, haverá um elenco contratado especialmente para esta produção, em um total de 120 artistas. Como convidados, os russos Anna Scherbakova e Dmitry Kotermin, primeiros bailarinos do Russian State Ballet, de Moscou. Os solistas da Cisne Negro Cia. de Dança: Denise Siqueira e Rubem Barreto também participarão da montagem

Ainda como convidados: o ator Felipe Carvalhido no papel de Drosselmeier, que se revezará com o bailarino da Cisne Negro, Joel de Oliveira, e Cinthia Beranek (ex-bailarina da Cisne Negro, que participou por 8 anos como integrante do Cirque Du Soleil).

Este espetáculo conta com a direção artística de Hulda Bittencourt e direção de ensaios de Dany Bittencourt e corpo de renomados professores-ensaiadores nacionais e internacionais, entre eles o russo Boris Storojkov e a brasileira Toshie Kobayashi.

Serviço: "O Quebra-Nozes"
com Cisne Negro Cia. de Dança e convidados.
De 9 a 19 de dezembro - segunda a quinta às 21h, sextas às 21h30, sábados às 17h e 21h e domingos às 16h e 19h.
Teatro Alfa - R. Bento Branco de Andrade Filho, 722. - Tel. (11) 5693-4000.
Ingressos: Setor I e II R$ 90,00 (inteira) e R$ 45,00 (meia) e Setor III e IV R$ 60,00 (inteira) e R$ 30,00 (meia).
Livre.

Rosi Campos estreia 'Estrelas de Belém - Auto de Natal Brasileiro''

Da Redação

Com humor e lirismo, Rosi Campos encabeça musical dedicado ao nascimento do Menino Jesus. O espetáculo musical "Estrelas de Belém - Auto de Natal Brasileiro" estreia no dia 11 de dezembro de 2010, no Parque da Água Branca.

A montagem tem como inspiração as festas de folguedo pastoril, comemoração tradicional brasileira cuja principal característica é a presença de música, dança e a representação teatral. O foco da encenação é a anunciação do nascimento do Menino Jesus pelo Anjo Gabriel, e pastoras narram a história por meio de canções inspiradas nas cantigas de roda.

O texto, as letras e a direção musical são de Pedro Paulo Bogossian, músico bastante premiado na área teatral. A cenografia e figurinos são assinados por Marco Lima, reconhecido cenógrafo e figurinista.

O espetáculo

Rosi Campos – narradora e líder das pastoras - atua e canta, dividindo o palco com mais 10 atores da Escola de Artes Dramáticas da ECA/USP, três músicos e 12 crianças das Casas de Solidariedade – FUSSESP/Instituto Criança Cidadã. As músicas de Pedro Paulo, todas originais, são inspiradas em ritmos populares como a marchinha, ciranda, côco, frevo, marcha-rancho, baião e valsa brasileira.

A história se passa no período dos Césares, durante o domínio de Herodes em Jerusalém. José e Maria se apaixonam, e tempos depois ficam sabendo, por intermédio do Anjo Gabriel, que Maria estava grávida. Herodes anuncia um período de Censo para toda a população e os dois partem de Nazaré para Belém montados em um burro, que, no espetáculo, ganha uma roupagem de Bumba-meu-boi.

A realização

O musical "Estrelas de Belém - Auto de Natal Brasileiro" é realizado a partir de uma parceria da USP - Universidade de São Paulo -, por meio de sua Pró-Reitoria de Cultura e Extensão Universitária, com o Governo do Estado de São Paulo, através do Fundo de Solidariedade e Desenvolvimento Social e Cultural do Estado de São Paulo – FUSSESP/Instituto Criança Cidadã.

O Espaço Cultural Tattersal, localizado dentro do Parque da Água Branca, na capital, foi inaugurado em junho desse ano e recebe apresentações culturais para todos os públicos durante as tardes de sábado e domingo.

Serviço: "Estrelas de Belém - Auto de Natal Brasileiro"
com Rosi Campos e grande elenco.
11 e 18 de dezembro – Sábados – 19h00 e 21h00
12 e 19 de dezembro – Domingos – 16h00 e 18h00
Espaço Cultural Tattersal – Parque da Água Branca - Rua Ministro Godoy, 310 – Perdizes. - Tel. (11) 7824-1824.
Ingressos: Entrada Franca. Retirada de ingressos com 1 hora de antecedência.
Livre.

“O Ovo e a Galinha”, de Clarice Lispector, volta ao SESC Consolação

Da Redação

Para celebrar Clarice Lispector, o Teatro do Desconhecido volta ao SESC Consolação no mês em que a escritora completaria 90 anos (10 de dezembro) para apresentar o espetáculo "O Ovo e a Galinha", com direção de Vanessa Bruno e interpretação e idealização da atriz Angélica di Paula. A temporada vai até 17 de dezembro.

A peça, baseada no conto homônimo de Clarice, participou do Projeto Outros Contextos em maio e junho deste ano, quando teve ingressos esgotados no segundo dia apos a estreia. Apresenta o conto de Clarice na íntegra, transforma a narradora em uma mulher insone. Sonho, memória e vigília se alternam. Com a realidade suspensa, uma nova percepção surge quando ela vê um ovo.

Serviço: "O Mestre de Obras"
com Teatro do Desconhecido.
Quintas e sextas às 21h.
SESC Consolação - Rua Doutor Vila Nova, 245. - Tel. (11) 3234-3000.
Ingressos: R$ 10,00 (inteira); R$ 5,00 (usuário matriculado no SESC e dependentes, +60 anos, estudantes e professores da rede pública de ensino); R$ 2,50 (trabalhador no comércio e serviços matriculado no SESC e dependentes).
Não recomendado para menores de 14 anos.